Daniel G. Andújar
(Almoradí, Alicante, 1966)- Museum identifier: la geometría del control invisible, 2026
- My Data, my choice, 2025
- Arquitecturas del poder, catedrales del algoritmo, 2025
- Imagine the future, 2025
- Disruption-Inercia y ruptura, 2025
- Sombras y ecos, 2025
- Cultura de la cancelación, 2023
- Mare Nostrum, al-Bahr al-Mutawasit., حبلا طساوتملا, Ak Deniz, 2023
- Kulturkampf (Guerra cultural), 2023
- El rayo que no cesa (M.H.), 2023
- Last seen, 2023
- Damnatio Memoriae: bufones, alquimistas y máscaras, 2023
- Old Fake News, 2023
- Destruction is not an accident, 2023
- Digital Economy Principles QR, 2022
- Money has no future, 2021
- Software is eating the world, 2021
- Code is Law, 2021
- History of workers, 2020
- History of Art Workers series, 2020
- Hacking the canon. Liberated models, 2019
- Battle Cry, 2019
- Monument, 2018
- Condición de ejemplaridad / Pza Catalunya, 2018
- Condición de ejemplaridad /Atlas, 2018
- Condición de ejemplaridad / Mapa, 2018
- Slaves in the neighbourhood, 2018
- Golfería / Las Ramblas 02156100, 2018
- Chino 0158140, 2018
- Condición de ejemplaridad 0120526, 2018
- Hack / Soldado, 2018
- The disasters of war, 2017
- Metoikos, 2017
- Liberated models, 2017
- Trojan Horse, 2017
- The Butterfly Funnel Camino Real (National Historic Trail), 2016
- Guernica. El teorema de la galería de arte: vigilar e iluminar, 2014
- Arquitecturas, 2014
- Liberator, 2014
- Leaders, 2014
- Not found, 1000 casos de estudio, 2014
- Democraticemos la democracia, 2011
- Objetos de deseo, 2010
- x-devian, 2003-2008
- Postcapital Archive, 2008
- The Wall, 2001
- Technologies To The People Video Collection, 1998
- Technologies To The People Photo Collection, 1997
- Estamos vigilando, 1992
Museum identifier: la geometría del control invisible, 2026
Pintura acrílica de plata sobre papel, dibujo robotizado
50 x 50 cm
Museum Identifier: La Geometría del control invisible, 2026
Al capturar el código QR, el dispositivo del visitante no activa una simple audioguía ni una cartela digital convencional, lo que se despliega es una interfaz de vigilancia biométrica, una parodia tecnológica que invierte el sentido de la mirada institucional. El museo, históricamente un lugar diseñado para que el sujeto vea el objeto, se transforma en un espacio donde el sujeto es visto y diseccionado por algoritmos.
La Extracción como Estética
Museum Identifier explora la fricción entre la visibilidad y el control. Mientras el usuario sostiene su dispositivo buscando interactuar con la obra, la aplicación inicia un proceso de extracción de datos que alude a las capas de vigilancia no siempre evidentes en nuestra cotidianidad digital. No se trata solo de registrar un rostro; se trata de la partición del individuo en metadatos: micro-gestos, patrones térmicos simulados y etiquetas de "amenaza" que reflejan la arbitrariedad de los sistemas de control hegemónico.
Temas Centrales
La Invisibilidad del Poder: A diferencia del panóptico clásico, el control contemporáneo no necesita ser visto para ejercerse. La rapidez de carga y la inmediatez de la cámara buscan replicar esa fluidez inquietante de las tecnologías de vigilancia actual: transparentes, rápidas, inevitables
El Cuerpo Decolonial: A través del "Espectro Decolonial", el software propone una ruptura con la representación binaria y punitiva. El sistema de partículas, que atrae y repele la geometría del rostro, sugiere que el dato es fluido y que la identidad puede resistirse a la captura total.
La Institución Observada: Al utilizar la tecnología de Technologies To The People®, el proyecto cuestiona quién posee los derechos sobre la imagen y la información del visitante. ¿Es el museo un santuario de cultura o un laboratorio de comportamiento?
Conclusión
Este dispositivo no intenta identificar al usuario, sino identificar el sistema en el que el usuario está inserto. Es una invitación a mirar a través de la interfaz para comprender cómo somos procesados, catalogados y, en última instancia, consumidos por la mirada algorítmica.
