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BIO

(ESP) Peter Downsbrough (1940, New Brunswick, N.J. Lives and works in Brussels)

Peter Downsbrough's work deals with the complex relationship between architecture, typography, and linguistics. A versatile artist, he has worked with multiple mediums over the course of his career. After initially studying architecture, Downsbrough began to produce sculptural works, works on paper, photographs, films, and books. His work maintains a complex relationship with architecture and typography, while also drawing on the achievements of the early avant-garde (Bauhaus, De Stijl) and Minimal Art. In terms of form, the work of Downsbrough is highly rigorous and exhibits a powerful geometric sense, restricting itself primarily to the use of line, plane, negative space (cutting away), and delimitation. At the core of his oeuvre is an investigation of place and the viewer's relationship to architectural surroundings. This investigation of spatial rhythms and linear geometry also appears prominently in his black and white photographs of urban cityscapes.



Downsbrough's work has been exhibited extensively, at venues including the Mies Van Der Rohe pavilion in Barcelona (2016), the Vienna Secession, the Palais des Beaux-Arts, Brussels (solo), MRAC, Sérignan (solo), the Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofia, Madrid, the Musée d’art moderne et contemporain, Geneva (solo), the Van Abbemuseum, Eindhoven (solo), BALTIC, Gateshead, Centre Pompidou, Paris, Fabra & Coats, Barcelona (solo), and many more. His work is part of collections such as: MOMA, New York, Centre Georges Pompidou, Paris, Mamco, Geneva, MACBA, Barcelona, National Gallery, Ottawa amongst others.

(CAT) Peter Downsbrough (1940, New Brunswick, NJ. Vive y trabaja en Bruselas).

El trabajo de Peter Downsbrough se inscribe dentro de una compleja relación entre la arquitectura, la tipografía, y la lingüística. Después de haber estudiado arquitectura, Downsbrough trabajó en múltiples medios a lo largo de su carrera, la cual inició produciendo obras escultóricas, y posteriormente, obras sobre papel, fotografías, películas y libros. Su obra mantiene una compleja relación con la arquitectura y la tipografía, y a su vez, plasma los logros de la primeras vanguardias (tales como Bauhaus o De Stijl) y del arte Minimal. En lo que se refiere a su aspecto formal, el riguroso trabajo de Downsbrough muestra un gran interés por la geometria, limitándose principalmente a la utilización de la línea, el plano, el espacio negativo (cortado), y la delimitación. El núcleo de su obra se basa en la investigación del espacio y la relación del espectador con su entorno arquitectónico; y es precisamente esta investigación de ritmos espaciales y geometría lineal la que también aparece, de manera prominente, en sus fotografías en blanco y negro de paisajes urbanos.

Sus trabajos han sido expuestos en instituciones como el pabellón Mies Van Der Rohe (Barcelona, 2016), Secession (Viena), Bozar (Bruselas), MRAC (Sérignan), Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía (Madrid), Musée d'art moderne et contemporain (Ginebra), Smak (Gent), Van Abbemuseum (Eindhoven), Centre Georges Pompidou (París) PS1 (nueva York) o Centre d’Art Contemporani de Barcelona, entre otros. Su obra forma parte de colecciones públicas y privadas de todo el mundo como: MOMA (Nueva York), Centro Georges Pompidou (París), Mamco (Ginebra), MACBA (Barcelona) o la National Gallery (Ottawa). Ha realizado proyectos específicos para el espacio público en ciudades como Lyon, Lieja, Nimes, Nueva York, Lodz o Varsovia.